Comedia de Sony Pictures International Productions, bajo la producción ejecutiva de Mª Luisa Gutiérrez, está dirigida por David Marqués (Puntos suspensivos, El club del paro y coguionista de Campeones) y escrita por Marta González de Vega (Padre no hay más que uno, Vacaciones de verano), quien también participa en el reparto junto a Quim Gutiérrez, Antonio Resines y Megan Montaner.

Con un tono que combina humor, emoción y una mirada poco habitual en la comedia española, 'Haciendo amigos' propone una historia donde los prejuicios saltan por los aires y los personajes se ven obligados a descubrir a los demás desde una nueva mirada y enfrentarse —por primera vez— a sí mismos.

"Rodar 'Haciendo amigos' ha sido una de las experiencias más divertidas y emocionantes de mi vida. Mi mayor deseo es que el público sienta esa misma energía al verla. Aun así, si solo llega a experimentar la mitad de las sensaciones que vivimos todo el equipo durante el rodaje, ya me daría por más que satisfecho, porque estoy convencido de que, incluso en ese caso, se reirán y se emocionarán muchísimo", afirmó el director, David Marqués.

Rodada en diversas localizaciones de Madrid y Canarias.


Sobre la película original
‘Un p'tit truc en plus’ (‘Un pequeño extra’), estrenada en abril de 2024 en Francia, con más de 10 millones de espectadores y más de 78 millones de euros recaudados, es la cuarta película más taquillera de la historia del país galo.


Dirección
David Marqués comenzó su carrera de forma autodidacta con la multipremiada ‘Trilogía ibicenca’: Cualquiera (2003), Aislados (2006) y Desechos (2009), cine de guerrilla, sin presupuesto y hecho con amigos, donde desarrolló un estilo costumbrista con un humor agridulce, realista y absurdo a la vez, centrado en los personajes cotidianos y perdedores.

Su gran éxito llegó en 2018 como guionista de CAMPEONES, que se convirtió en la película española más taquillera del año y ganó el Goya, el Feroz y el Forqué a la Mejor Película, además de muchos otros premios.

En su faceta de director, ha alternado comedias modestas sobre crisis personales como El club del paro (2021) o En Temporada baja (2022) con otros géneros como el thriller (Puntos suspensivos, 2024) o el drama (Dioses y perros, 2014). Alternando su faceta de guionista para otros directores (Odio el verano, Descarrilados...).

También ha escrito y dirigido series como ‘Diarios de la cuarentena’, ‘Relatos confinados’ o ‘Rutas bizarras’, obras de teatro como ‘Espacio’ o ‘Aislados’, y videoclips de Statuas d sal, Joven Dolores o Muchachito Bombo Infierno.

Todas sus películas han recibido premios de Cine nacionales e internacionales.


Los personajes
Atracadores
Quim Gutiérrez es Félix. Antonio Resines es Antonio.

Félix y Antonio también son padre e hijo. A raíz de evolucionar emocionalmente con la experiencia, su relación se verá favorecida.

Monitoras
Megan Montaner es Eva. Marta González de Vega es Lucía.

Mientras Eva está 100% entregada a su trabajo, Lucía convive entre su estilo bohemio y sus comentarios políticamente incorrectos.

Los auténticos protagonistas
Carmen Lara Díaz, Cristofer Ortiz, Ignacio Gascón, Israel Romero, Juan Fernández, Luis Sánchez, Mario Navarro, María Masián, Mikel Rubia, Pablo Márquez, Raquel Cortés, Ángel Cecilia y Ana Mencía.


Guion
Marta González de Vega combina con éxito las facetas de guionista, actriz, cómica, autora teatral y escritora. Su carrera profesional despegó en el emblemático programa de televisión ‘El Club de la Comedia’ o en series como ‘Con dos tacones’.

Es autora de libros como ‘De Caperucita a loba en solo seis tíos’, que más tardeadaptó a la escena y al cine con la película dirigida por Chus Gutiérrez o ‘Orgullo, prejuicio… y otras formas de joderte la vida’ (HarperCollins). En su faceta cinematográfica, ha coescrito con Santiago Segura grandes éxitos como ‘Padre no hay más que uno’ o ‘A todo tren: Destino Asturias’ y ‘A todo tren 2: Sí, les ha pasado otra vez’ o ‘Vacaciones de verano’.

A lo largo de su trayectoria, ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Premio Taburiente (2023), el Premio Sancho Panza, el Isla Calavera o el Premio Berlanga al Humor 2024. En la actualidad, también colabora en diversos programas de radio y TV.


Notas de guion (por Marta González de Vega)
Nuestra película muestra el superpoder de la empatía, capaz de transformarnos por completo. El hecho de ponernos en el lugar de los demás no solo nos ayuda a entender al otro sino que por primera vez nos permite observarnos desde él a nosotros mismos y por lo tanto sanar y perdonarnos también.

El reto de esta película era que no versara sobre las personas con discapacidad, sino abordar una trama que reúne a un montón de personajes, unos con discapacidad y otros no, que juntos van a protagonizar una aventura, divertida y entrañable, que es la que constituye la trama de la película.

En el transcurso de la trama normalizamos las discapacidades que tienen algunos de los personajes para poner el foco en aquellas discapacidades que tenemos todos y que son las que realmente nos incapacitan para la vida y para la felicidad: la falta de empatía, el miedo al abandono, la inseguridad en uno mismo…

La interacción de unos personajes con otros hará que todos ellos se conozcan más a sí mismos y evolucionen y sanen muchas de esas discapacidades, y todo ello desde la risa, el arma más poderosa que existe para acometer las cosas más profundas.

También afrontamos que hay cosas que no se pueden cambiar pero que, cambiando el punto de vista sobre ellas, deja de ser necesario cambiarlas. Como decimos en un momento dado de la película: si todos los que pueden cambiar, cambiaran, ya no haría falta que cambiaran los que no pueden.

Desde el punto de vista de guion, lo más interesante de escribir para personas con discapacidad es que el proceso de escritura se invierte. En cualquier otra película primero escribes los personajes y luego buscas los actores que se adecúen a ellos. En esta, primero elegimos a las personas que iban a integrar el grupo, para crear los personajes a partir de sus personalidades reales, de sus gestos, de su forma de expresarse…

Ha sido un proceso increíble el de conocerlos, charlar con ellos, extraer sus rasgos más únicos y crear situaciones para que puedan lucirlos. Eso hace la película muy real, porque refleja sus personalidades y actitudes, que luego se integran en una trama ficticia, pero que está al servicio de que puedan expresarlas.

Hablé mucho con ellos, de sus gustos, sus sueños, sus miedos, sus alegrías y sus pesares, y todo ello está presente en el guion. Hasta sus historias de vida me inspiraron. Por eso escribir el guion de esta película ha ido mucho más allá de la experiencia cinematográfica. Me han dado tanto para poder escribir, tienen unas personalidades tan fascinantes, que a cambio tenía la responsabilidad de estar a la altura a la hora de construir la trama y los diálogos para sacarle el máximo partido. Tanto humorística como emocionalmente, que son las dos patas fundamentales de esta película.

Por otro lado, es tan importante el altavoz que supone poder hacer una película así, por su poder transformador, que es obligatorio aplicar mucha escucha y sensibilidad para dar luz sobre algunas cosas sin caer en paternalismo ni aleccionamiento y sin olvidar que por encima de todo es una película con un montón de actores maravillosos y super cómicos a los que hay que hacer brillar para que la gente se ría y se emocione, como con cualquier otra película.