Requiem for a village

Requiem for a village es el título del noveno álbum de estudio en solitario de Steven Wilson (Porcupine Tree), el sucesor de 'The overview' (2025). Sale a través de Fiction Records / Virgin Music Group.

Si 'The overview' exploraba las profundidades, distancias y desolaciones del espacio profundo, 'Requiem for a village' reduce su foco hasta un diminuto y desconocido rincón, oculto en algún lugar fuera del mapa de las Islas Británicas. La historia que ocupa el corazón del disco se aleja del mundo moderno y se adentra en lo desconocido, instalándose en un pueblo que existe más allá del tiempo y del espacio.

Al imaginar un territorio completamente ajeno a la modernidad —y al crear una música que abraza deliberadamente tanto lo macabro como las posibilidades que ofrecen los errores de estudio—, Wilson adoptó un enfoque de grabación poco convencional. Dejando de lado la inteligencia artificial y las tecnologías de corrección, apostó por una instrumentación orgánica, ya fuera impecable o imperfecta, aceptando los errores para descubrir adónde podían llevarle. Grabado junto a su colaborador habitual y multiinstrumentista Randy McStine, el batería Russell Holzman (en los temas 'Requiem for a village', 'Now departing', 'A basket of bees' y 'Wheel') y la vocalista Katherine Priddy ('Murmuration'), el álbum es íntimo, ambicioso, imaginativo y conscientemente excéntrico, e incluye una narración escrita por Andy Partridge (XTC) y recitada por el actor David Tennant.

Ambientado en un paisaje propio del film de culto 'The wicker man', en el que los cuadros de Stanley Spencer cuelgan en la galería de arte local, los relatos de M. R. James y Algernon Blackwood ocupan las estanterías de la biblioteca pública y 'Los Chicos de Stone' (en referencia a la serie de la década de 1970) juegan en la plaza del mercado, 'Requiem for a village' es una instantánea en tonos sepia de un 'País de nunca jamás' oculto. Una pieza de 'cine para los oídos' de 54 minutos.

Steven Wilson sobre el disco: "La intención era volver a un tipo de música en la que se pudieran escuchar, metafóricamente, las huellas dactilares. Quería insistir en los gestos humanos y en las imperfecciones de la música, en cosas que no pueden crearse utilizando software. Por ejemplo, usando únicamente sintetizadores analógicos, con toda su imprevisibilidad. Sin tener los instrumentos perfectamente afinados. Pero eso también me llevó a coger el violín, el oboe o a probar con la batería: tocar cosas que realmente no sé tocar, pero sacar de ellas algo que me inspiró de formas que no esperaba. Abordar la música con cierta inocencia y ver adónde me llevaba. Y me llevó al pueblo".

Se incluyen doce cortes con el titular como primer avance.