Dirigida por Laura Casabé (Los que vuelven). Adaptación de los cuentos 'El carrito' y 'La Virgen de la Tosquera', de Mariana Enríquez (ambos incluidos en la colección de relatos Los peligros de fumar en la cama), y con guion de Bejamin Naishat (Puan, Rojo) la película está protagonizada por Dolores Oliverio, Luisa Merelas (Las Bestias), Fernanda Echevarría (Celeste, Soledad) y Agustín Sosa entre otros.

Laura Casabé, la directora, dice sobre la película "La fantasía, las creencias folclóricas, la superstición y el terror social son algunos de los componentes clave de la narración de esta historia. Como mujer directora, descubrí que las películas de terror me ofrecían un espacio en el que para exorcizar mis miedos. Este género tiene un lenguaje propio y me gusta usar sus herramientas para contar historias".

Producida por Ajimolido Films (Argentina), Mostra Cine (México), Caponeto (México) y Mr Miyagi Films (España) la película cuenta con el apoyo ICAA, ICEC, INCAA, Eficine e Ibermedia.

Laura Casabe es realizadora audiovisual, guionista y directora de cine. Ha dirigido más de 50 cortometrajes presentados en numerosos festivales. En el 2016 estrena La Valija de Benavidez, estrenada en la sección Blood Window del Marche du Film en el Festival de Cannes, y que se pudo ver en los festivales de Stiges y Bafici entre otros, cosechando más de 7 premios internacionales. En el 2019 estrena Los que vuelven ganadora del premio a la mejor película en el Festival de Mar De Plata, además de los premios a la Mejor película Iberoamericana, del Mercosur y Mejor dirección en el Festival Internacional de Sitges.


Entrevista
P: Hemos tenido montones de coming-of-age veraniegos, sobre adolescentes aprendiendo a madurar y enamorándose. Pero La Virgen de la Tosquera es una subversión siniestra de esos coming-of-age clásicos. ¿Cómo te topaste con este proyecto? ¿Qué fue lo que te interesó?

R: “Es gracioso lo que acabas de decir porque eso mismo es lo que dijo Mariana Enriquez cuando vio un corte de la película. Cuando lo vio me dijo: “es como la anti película de iniciación” porque tiene los tópicos del coming-of-age como bien decís: el verano, el amor o el desamor, el deseo. Cuando Mariana vio el corte, me dijo: “ojalá la vean así”.

P: ¿Cómo toma Benjamín Naishat el mando del guion? ¿Cómo trabajaste con él? ¿Qué obstáculos encontraron para mezclar estas dos historias?

R: “Cuando empezamos a pensar junto con los productores quién podría escribir el guión, a Alejandro Israel se le ocurrió Benjamín. El desarrollo de la película fue durante la pandemia. En el 2019 accedimos a los cuentos de Mariana, entonces Benja, que siempre tiene tantos proyectos y que trabaja muchísimo, tenía tiempo en ese momento. Ahí nos juntamos y le trajimos toda esta propuesta. Tuvimos una reunión y conversamos un poco a partir de la idea inicial. Me acuerdo que una de las cosas más lindas que hicimos fue pasarnos música, la música que imaginábamos para La Virgen de la Tosquera porque los dos tenemos la misma edad y somos de Buenos Aires.”

P: A propósito de Mariana Enriquez, ¿en algún punto empezaron a pedirle consejos? ¿Recibieron algún tipo de retroalimentación? ¿Estuvo involucrada de alguna manera?

R: “Cuando yo le le pedí el permiso y la posibilidad de comprar los cuentos, ella me dijo que no le interesaba ni quería hacer un guión. A mí me parecía muy importante, porque me parece una genia absoluta y la admiro muchísimo, que ella se vinculara con el guion, entonces nosotros le mostramos algunas versiones.

Mariana nos había pedido leer lo que se iba a filmar, entonces le mostramos una tercera versión del guion y fue buenísima la devolución de Mariana, me sirvió muchísimo para trabajar con Benjamín. Creo que lo que ella quería era ser parte y vincularse, pero también con la distancia de entender que esto era una interpretación de su obra, que no era una adaptación.”


Han dicho
“Casabé propone un terror íntimo, sin sustos ni monstruos, donde la amenaza surge de las emociones mal digeridas. La virgen de Casabé no redime sino observa, acecha y castiga despiadadamente.” - Rolling Stone

“Es una película que dialoga con Carrie, pero desde una perspectiva latinoamericana que no necesita exotizarse para ser profundamente local. El deseo femenino, aquí, no es ternura reprimida, sino potencia caótica.” - The Hollywood Reporter

“A la vez un relato al estilo Carrie sobre impulsos adolescentes tan intensos que estallan en un caos destructivo, y un retrato de un país mal gestionado que llega a un punto de ruptura por la agitación social.” - Variety