Declaraciones del Director (por Mattias J. Skoglund)
Este proyecto nació cuando leí la novela de Mats Strandberg y quedé profundamente impactado por la intensidad de la experiencia. Una historia aterradora, pero al mismo tiempo rica en desarrollo de personajes y profundidad emocional, ambientada en un entorno sueco reconocible, auténtico y cercano.

Habitación nº13 es una película sobre un hijo que intenta salvar a su madre de una posesión sobrenatural, pero también es la historia de una persona que trata de enfrentarse a un trauma profundo sin perder la cordura. ¿Está Joel intentando salvar a su madre… o a sí mismo? La respuesta es ambas cosas, y eso es precisamente lo que hace que esta historia sea tan interesante y tan importante para mí como cineasta. Porque, aunque los temas de The Home giran en torno a cuestiones serias como la culpa y el perdón, y su mundo es oscuro y está lleno de enfermedad, decadencia y muerte, también es una película que ofrece un atisbo de esperanza.

La experiencia que quiero transmitir, más allá del terror y la angustia, es la valentía de atreverse a mirar hacia el interior. Es una película sobre abrirse, empezar de nuevo y, en cierto modo, sobre la importancia del humor incluso en los momentos más oscuros de la vida. Trata de comprender que, a veces, al mirar de frente a nuestras partes más oscuras, encontramos la luz.

Habitación nº13 es un viaje de transformación a través de los ojos de Joel, su protagonista. A medida que su madre, Monika, pasa de la demencia a la posesión, Joel experimenta su propia metamorfosis: de una persona hermética a alguien que empieza a dudar de su propia cordura, hasta lanzarse finalmente a lo desconocido para luchar por la supervivencia de su madre y por sus propios demonios internos. A lo largo de la película se mantiene un tono crudo, íntimo e inquietante que acompaña las transformaciones que Joel vive de manera subjetiva: de la salud a la enfermedad, del orden al caos, de lo familiar y hogareño a lo progresivamente extraño y desconocido, y del realismo a lo sobrenatural. Siempre está presente una sensación de extrañeza que surge al combinar lo doméstico y cotidiano con un elemento que no encaja.

A medida que avanza la historia, el tono, la atmósfera y la tensión se intensifican hasta llegar al clímax, un estado en el que la realidad parece construida sobre terreno pantanoso y todo puede suceder.

La interpretación comienza de forma naturalista y contenida, pero va ganando energía y complejidad conforme emergen las emociones y la amenaza interior. La música arranca de manera minimalista y evoluciona hacia un paisaje sonoro atmosférico, estilizado y absorbente, acompañado de sonidos naturales y familiares que se distorsionan y transforman progresivamente. La cámara se vuelve cada vez más inquieta, invasiva e indómita, al mismo tiempo que el tono se torna más perturbador y siniestro. La luz cede paso a la oscuridad y al caos.


Mattias J. Skoglund: Biografía del Director
Mattias Skoglund (n. 1972) es director y guionista, con una sólida trayectoria tanto en cine y televisión como en ficción radiofónica. Su serie de terror para radio Voices of the Dead fue nominada al Prix Europa en 2017 y sigue siendo, a día de hoy, la serie de ficción sonora más escuchada en Suecia, con más de un millón de reproducciones.

En 2014, su primer largometraje Losers fue galardonado con el Premio de la Crítica Sueca en el Festival de Cine de Haugesund. La serie de televisión Deg/Dough (2021), dirigida y creada por Mattias junto a Levan Akin, ganó el premio Kristallen (los Globos de Oro suecos) a la mejor serie dramática en 2022. La serie fue distribuida en toda la región nórdica a través de la colaboración de radiodifusión pública Nordic12, así como en Estados Unidos, Reino Unido, Alemania y otros territorios.

Actualmente, Mattias se encuentra dirigiendo un drama radiofónico y desarrollando una nueva serie de ficción.

Filmografía del Director
· Losers (2021)
· Deg/Dough (2014)


Declaraciones de la Productora (Siri Hjorton Wagner)
The Home es un thriller de terror psicológico que aspira tanto a entretener como a inquietar a un público amplio, desde los aficionados más fieles al género hasta los espectadores de festivales de cine de autor. Películas recientes como la danesa Speak No Evil (2022), la estadounidense Nope (2022) o la sueca FEED (2022) han demostrado que los fans del terror siguen acudiendo a las salas de cine en todo el mundo, especialmente cuando se les ofrecen miradas frescas e internacionales sobre el género.

The Home se desarrolla en un entorno reconocible en muchos países occidentales —una residencia de ancianos—, que ofrece el telón de fondo perfecto para que se desplieguen situaciones tragicómicas. Desde la vestimenta ecléctica de los residentes hasta los diálogos repetitivos, casi de pez dorado, el espectador se descubre riendo mientras los protagonistas luchan tanto contra demonios literales como internos. El director Mattias es conocido por su interés en el comportamiento humano y las relaciones interpersonales, y aborda The Home con el deseo sincero de crear personajes auténticos y complejos, en lugar de simples vehículos para sobresaltos fáciles. Las luchas de Joel, Nina y Monika —tanto internas como externas— se entrelazan con el horror de la película, capturando el miedo a perder el control de la propia mente y de la propia identidad.

El equipo creativo principal, con base en Suecia, está formado por mí misma, la productora Siri Hjorton Wagner, el guionista y director Mattias Skoglund, la directora de fotografía Malin LQ, la montadora Linda Jildmalm, así como los intérpretes protagonistas y el autor y coguionista Mats Strandberg, The Home es la tercera de sus novelas en ser adaptada al cine. Al proyecto se han sumado dos sólidas coproductoras: Heather Millard (Compass Films) y Elina Litvinova (Three Brothers), junto con la diseñadora de vestuario Jaanus Vaahtra, el compositor Tóti Guðnason, la diseñadora de maquillaje de efectos especiales Guðbjörg Huldís Kristinsdóttir y el diseñador de sonido Matis Rei.

The Home será la primera incursión de [sic] film en el género de terror, un salto que afrontamos con enorme respeto y entusiasmo. Esta producción abre nuevas puertas para la compañía, permitiéndonos llegar a nuevos públicos, colaboraciones, festivales y distribuidores. Estoy convencida de que no será la última película que realicemos alejándonos del drama para explorar nuevos territorios.